ARTISTES SOUTENU·E·S
Écho
De Vanasay Khamphommala | Compagnie Lapsus Chevelü
Écho interroge la prétendue universalité de cette figure majeure de la mythologie. Rejetée par Narcisse, la nymphe Écho est condamnée à répéter les cris de désespoir des amant·e·s malheureux·ses. Comment mettre un terme définitif, irréversible et universel au chagrin d’amour, afin qu’elle puisse enfin mourir tranquille ? Drôle comme un suicide raté, Écho interroge notre rapport ambigu au désespoir érotique, entre sublime et grotesque, tragédie et sitcom, opéra et chanson d’amour.
Dramaturgie et texte Vanasay Khamphommala | Avec Caritia Abell, Natalie Dessay, Pierre-François Doireau et Vanasay Khamphommala. Avec la participation de Théophile Dubus, Gérald Kurdian | Collaboration artistique Théophile Dubus et Paul B. Preciado | Musique et son Gérald Kurdian | Création lumière Pauline Guyonnet | Scénographie Caroline Oriot | Costumes Céline Perrigon | Régie Générale Brice Trinel | Administration Kelly Angevine | Production/diffusion Olivier Talpaert / En votre compagnie
Vanasay Khamphommala est comédienne, dramaturge, metteuse en scène, performeuse et chanteuse. Il est artiste associé au Centre dramatique national de Tours de 2018 à 2020. Elle a créé en 2017 la compagnie Lapsus Chevelü implantée en région Centre qui a pour projet de “transphormer le monde”. Elle s'intéresse à tout ce qui, dans le monde, déstabilise les repères établis pour créer des beautés nouvelles.
Photo : Pauline Le Goff
Sirène 2428
Texte et mise en scène Adèle Gascuel | Compagnie Les 7 sœurs
Sirène 2428 raconte la rencontre improbable entre une communauté du Compost de la fin des années 2020 cherchant des solutions inédites pour sauver l’humanité et une sirène débarquée des années 2400. Notamment inspirée des écrits de la philosophe Donna Haraway, la pièce imagine un futur où les humains s’hybrideraient avec les animaux afin de préserver les espèces menacées et disparues.
Collaboratrice à la mise en scène Catherine Hargreaves | Avec Déborah Arvers, Maudie Cosset-Cheneau, Yannick Cotten, Dyckson, Dana Fiaque Scénographie Camille Riquier | Création lumière Sandrine Sitter | Création costumes Estelle Boul
Autrice, comédienne et metteuse en scène, Adèle Gascuel collabore depuis 2018 avec Catherine Hargreaves au sein de la compagnie Les 7 sœurs. Elles engagent une réflexion sur des méthodes de répétitions inclusives pour les acteurs en situation de handicap. Elle publie son premier roman, Les Nouveaux Venus aux éditions Hors d’Atteinte qui paraît en 2023.
Amnesia
De Sarah M. | Compagnie Beïna
Amnesia, troisième pièce de sa trilogie, sonde la complexité des relations de domination et la multiplicité des affects qui entrent en jeu dans l’arène politique. Trois amis d’enfance en sont les protagonistes. Devenus rivaux, peuvent-ils échapper à la fatalité vengeresse inhérente au pouvoir ? Loin des images figées et des croyances limitantes, c’est à travers une fable que l’autrice et metteuse en scène raconte comment se tissent les liens de domination dans le cercle du monarque.
Avec Sofiane Bennani, Julien Breda, Hayet Darwich, Hnia El Amrani, Sarah M., Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre* | Dramaturgie Zelda Bourquin | Scénographie Salma Bordes | Son Martin Poncet | Lumières Guillaume Tesson | Costumes Léa Gadbois Lamer | Habillage Andrea Millerand | Traduction Yto Regragui, Mina Rachid | Production Le Bureau des filles
* Dans un souci de transparence, nous tenons à préciser que la collaboration entre Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre et Sarah M. s’est décidée après la décision du comité artistique.
L'écriture de Sarah M., autrice et metteuse en scène, est intrinsèquement liée à de multiples formes de déplacements, de voyages, de traversées. C’est la pluralité de ces allers-retours entre la géographie politique et la géologie intime qu’elle aime amener au théâtre. En 2016, elle s’engage avec sa compagnie Beïna dans un cycle de créations relevant les ombres que la grande Histoire projette sur nos vies sur les deux rives de la Méditerranée avec Du sable & des Playmobil® - Fragment d’une guerre d’Algérie et Notre sang n’a pas l’odeur du jasmin.
Photo : Filipe Roque
Portrait de famille
Texte et mise en scène d’Olivia Mabounga
Compagnie Les Énervées
Portrait de famille met en scène l'histoire d'une famille avec un papa, une maman, une grande-sœur et un petit-frère dans laquelle les codes de la parentalité se trouvent du jour au lendemain bouleversés lorsque la mère abandonne le foyer. Au travers de souvenirs morcelés, livrés aux publics sans concessions, la pièce interroge la construction intime, émotionnelle, sociale et politique d'individus dans ce cadre familial atypique.
Avec Salomé Ayache, Manuela Beltrán, Anouar Sahraoui, Jackee Toto | Composition musicale Sarah Jamaleddin, Victor Pavel | Chant Sarah Jamaleddin | Création et régie lumière Myriam Adjallé | Regard artistique Margot Miossec
Après une formation au Conservatoire Régional de Nice, Olivia Mabounga poursuit un master d’étude théâtrale à la Sorbonne-Nouvelle où elle étudie le théâtre pendant l’apartheid. En 2019, elle écrit et met en scène sa première pièce Tchoko, qui traite des problématiques d'une adolescente noire en quête d'identité et de reconnaissance sociale. En novembre 2020, elle écrit son second spectacle Presque, je me chuchote que tout va bien.
La compagnie les Énervées collabore avec des artistes révolté·e·s et inspiré·e·s, acteur·ices, compositeur·ices, auteur·ices et scénographes questionnant notre système afin de déconstruire les rapports de dominations et les représentations que diffusent les médias et la culture.